Vortex se despliega a partir del programa Emerging Latam, que durante los últimos años ha visibilizado voces emergentes de América Latina en Swab. Tras cinco ediciones, esta sección ha evolucionado de ser una plataforma de visibilidad para escenas locales a convertirse en un espacio transversal y curatorial, orientado hacia un diálogo más amplio y poroso entre contextos.

En esta nueva etapa, el proyecto amplía su alcance hacia un intercambio entre proyectos jóvenes de Barcelona y de Latinoamérica, con la intención de tender puentes entre dos territorios cuyos paisajes culturales se han moldeado mutuamente, compartiendo un vaivén de resonancias, influencias y reinvenciones. Co-comisariado por Santiago Gasquet, responsable del programa durante las últimas cinco ediciones, y Lena Solà Nogué, comisaria barcelonesa residente en México que se incorpora este año, Vortex propone un modelo de ocupación compartida: seis espacios de la feria serán cohabitados por doce galerías jóvenes, seis de cada región.

Este formato genera un espacio de fricción, afinidad y negociación, donde se exploran tanto las resonancias como las diferencias estructurales entre ambas escenas, en torno a recursos, sostenibilidad o institucionalidad, que, lejos de marcar distancia, activan un campo de interdependencia. Los proyectos reunidos despliegan trabajos que interrogan desplazamientos, memorias coloniales, disputas de género y también formas afectivas de construcción conjunta, afirmando la fragilidad como resistencia.

De este modo, Vortex se configura como un punto de encuentro para artistas cuyos intereses y trayectorias circulan entre aquí y Latinoamérica, facilitando la creación de redes culturales para compartir recursos, problemáticas y estrategias. La sección invita a pensar la complejidad y el movimiento de las escenas artísticas como experiencias de tránsito, donde se reconocen, se disputan y se reinventan en común.

Más allá de la lógica del mercado y en un presente marcado por la velocidad y la uniformidad de los relatos, Vortex enfatiza la cohabitación como gesto curatorial y como herramienta para indagar en la construcción de vínculos culturales entre cuerpos, territorios e imaginarios, resaltando la crítica y el pensamiento contextual como claves para comprender, discutir y proyectar las prácticas emergentes.