EXPOSITORES MYFAF 2025 – SWAB Barcelona Art Fair

MYFAF PROGRAM

Swab Barcelona continúa fortaleciendo su compromiso con los espacios de nueva creación a través del programa My First Art Fair (MyFAF), apoyado por la Fundación Swab Barcelona. Parte esencial de la idiosincrasia de la feria, MyFAF es la sección que agrupa e impulsa a galerías que tienen menos de dos años de recorrido y exponen por primera vez en una feria internacional. En cada edición son becados tres espacios, brindándoles una oportunidad única para insertarse en el circuito.

El objetivo central de la Fundación Swab, al lanzar estas becas, es descubrir y promover nuevos talentos, facilitando la entrada de proyectos innovadores en el dinámico ámbito de las ferias de arte internacionales. Esta iniciativa refuerza la misión de Swab de servir como un crisol de nuevas ideas y tendencias a la vez que subraya su papel como plataforma de lanzamiento para voces artísticas emergentes.

Parte esencial de la idiosincrasia de la feria, MyFAF es la sección que agrupa e impulsa a galerías que tienen menos de dos años de recorrido y exponen por primera vez en una feria internacional. En cada edición son becados tres espacios, brindándoles una oportunidad única para insertarse en el circuito.

LISTA DE EXPOSITORES

Autokomanda (Belgrad0)

Néboa (Lugo)

Outhouse (Londres)

Autokomanda

Autokomanda es un espacio de exposiciones y kunstverein con sede en Belgrado, Serbia. El proyecto cuestiona las dinámicas y relaciones de manera directa, tomando su nombre de un cruce de carreteras en Belgrado que separa, o más bien conecta, el centro y la periferia, superponiéndose con la autopista principal de Serbia, parte de la ruta europea E75 que va desde Noruega hasta Grecia. El nombre es una especie de juego de palabras: “autokomanda” se refiere a las distintas direcciones del tráfico de coches, pero también podría referirse a “auto” (uno mismo) comandando (dirigiendo), que es lo que el proyecto pretende ser, un esfuerzo autodirigido.

Propuesta
Francesco Cagnin está desarrollando una nueva serie de obras realizadas con la técnica de aguafuerte. El motivo es la bolsa de basura negra, que explora como un objeto con un significado y presencia complejos: un misterio opaco, un objeto utilitario y, en última instancia, un trozo suelto de plástico blando que adquiere su forma tridimensional únicamente gracias a la presencia de su contenido. La estampa representa la bolsa en un estado en el que parece estar llena de aire, aludiendo al dilema de la ausencia y la presencia que sólo se media a través del interior y el exterior de la bolsa como membrana. La pieza juega con el existencialismo y el absurdo, pero también con la poética de los plásticos en el paisaje contemporáneo. El stand presentaría esta serie en diferentes variaciones.

Néboa

Fundada en 2023 y con sede en Lugo, NÉBOA es una galería de arte contemporáneo dedicada a promover prácticas artísticas que conectan con la identidad, la naturaleza y la esencia humana. Su misión es ofrecer un espacio donde la emoción y la reflexión sean protagonistas, apoyando proyectos que involucren al espectador a través de la sensibilidad, el pensamiento crítico y el rigor formal.

Comprometida con la excelencia y la diversidad de perspectivas, NÉBOA trabaja con una selección de artistas gallegos o vinculados a Galicia, apoyando tanto a voces emergentes como a trayectorias consolidadas. Su programa expositivo combina el rigor curatorial con la libertad creativa, con un enfoque en las narrativas contemporáneas y el diálogo entre lenguajes y disciplinas.

Desde sus inicios, NÉBOA ha aspirado a construir un proyecto sólido y referente dentro del contexto gallego y estatal, promoviendo el conocimiento, el coleccionismo y el acceso al arte contemporáneo mediante un enfoque cercano, comprometido y sostenible.

Propuesta
Para SWAB 2025, NÉBOA presenta una selección de obras de Andrea Dávila Rubio (1995, Boiro, España) y Andrés Rivas Rodís (2000, Santiago de Compostela, España). Sus obras establecen un diálogo en torno a la relación entre el cuerpo, la naturaleza y la memoria, explorando territorios de fragilidad, transformación y permanencia. A través de materiales orgánicos, gestos acumulativos y capas de tiempo, los artistas invitan a una contemplación pausada de los procesos vitales.

La propuesta refleja la visión de NÉBOA: un espacio donde la emoción, el pensamiento crítico y la delicadeza formal se unen para cuestionar e implicar al espectador.

Outhouse

Outhouse Gallery es un pequeño espacio creativo independiente, autogestionado por artistas, ubicado en Brunswick Park, en el sureste de Londres.

Como antiguo baño público, la galería tiene como misión ser un espacio público y accesible, tanto para quienes lo facilitan como para quienes lo visitan. Outhouse parte de la convicción de que los espacios públicos—y las comunidades a las que sirven—son inherentemente políticos. A través de exposiciones gratuitas, actuaciones en vivo y talleres, ofrece a los artistas una plataforma para crecer y experimentar.

Propuesta
Con esta propuesta, pretenden representar la vida cotidiana en el parque: personas de diferentes orígenes que se reúnen, comparten espacio, historias e inspiración. Quieren celebrar no solo la convivencia, sino también el crecimiento —artístico, personal y colectivo.

Outhouse es como una planta que rompe el cemento—un espacio creado en resistencia al elitismo, en defensa de la visibilidad y la accesibilidad. Así como Brunswick Park ofrece un refugio tranquilo y escondido en la ciudad, queremos ser un oasis dentro del mundo del arte londinense: un lugar místico y reflexivo donde la belleza surge desde los márgenes y donde la creatividad se nutre de la comunidad.