performance
swab9
Swab9 és un nou espai dins la fira dedicat a les arts performatives contemporànies, un projecte de CLUB9, una plataforma independent compromesa amb el foment i la difusió de les pràctiques performatives.
Aquesta iniciativa neix amb la voluntat de generar un punt de trobada inèdit entre l’art en viu i l’ecosistema de galeries, artistes i professionals que conflueixen cada any a SWAB. En un moment en què la performance es consolida com un dels llenguatges clau del segle XXI, Swab9 es planteja com una plataforma per a la seva visibilització, professionalització i integració dins el format expositiu propi d’una fira d’art.
En aquesta edició, el programa presentarà sis performances comissariades per CLUB9, seleccionades entre els expositors de Swab 2025, que activaran l’espai al llarg de la fira, proposant una connexió directa entre cos, acció i context, i fomentant el diàleg entre les pràctiques efímeres i els marcs institucionals de l’art contemporani.
El projecte inclourà també una xerrada de reflexió col·lectiva, concebuda com un espai per debatre els reptes i les oportunitats que planteja la integració de la performance en el context galerista i en el mercat de l’art, ampliant així la conversa més enllà de l’experiència en viu.
A signal slows the body writes the code. Katya Savel. INGAHEE
- DIJOUS 02 OCT
- 18.30 – 19:30
PERFORMANCE | PROGRAMA GENERAL | Espai Swab performance
A signal slows the body writes the code és una performance de durada estesa de Katya Savel, desenvolupada en tres fases interconnectades.
A la primera, realitzada en privat a Barcelona, l’artista camina per la ciutat recollint sorra i terra, creant un mapatge íntim del lloc a través del material. Aquest acte meditatiu la connecta amb l’espai, eleva allò natural dins l’entorn urbà i recull la matèria primera per a l’acció pública.
La segona fase té lloc a SWAB9, on s’agenolla i disposa la terra recollida en formes angulars i geomètriques que recorden paisatges digitals. El seu cos intenta funcionar com una eina de precisió, però carrega els tremolors de la respiració, la fatiga i la imperfecció. La performance revela el glitch dins dels sistemes de control, equilibrant natura, màquina, treball humà i ritual. Un cop completades, les formes són destruïdes per les mateixes mans que les han creat, evocant la impermanència dels mandales de sorra.
A la fase final, també privada, la sorra i la terra són retornades a la ciutat i al paisatge. Subtilment transformades, porten l’empremta energètica i emocional de la performance de tornada a la terra.
Suelta a los Caballos (a sound and water based performance). Hannah Archambault. outhouse
- DIVENDRES 03 OCT
- 20.00 – 21:00
PERFORMANCE | MyFAF | Espai Swab performance
La performance se situa entre el concert en viu i l’acció artística, creant un paisatge sonor en temps real. A través de gravacions de camp, veu, objectes sonors com gots amb aigua i gel, i drons d’orgue, es construeix una atmosfera íntima i contemplativa on el temps sembla diluir-se i l’espai es transforma en un lloc d’escolta compartida i col·lectiva.
Amb un volum suau i una estètica ambient, l’obra convida a una trobada sensorial i a una experiència comuna d’escolta profunda.
Zone X. Evamaria Schaller. SUAVEART
- DISSABTE 04OCT
- 12.30 – 13:30
PERFORMANCE | POLAR AND TROPIC | Espai Swab performance
ZONE X és una performance mòbil i instal·lativa: una gran X rosa marca la zona d’acció i crea un espai per a múltiples actuacions participatives.
La X té molts significats: d’una banda, pot significar tatxar alguna cosa, és a dir, esborrar-la; o bé marcar un lloc, el creuament de direccions, o fins i tot un signe d’encaixada de mans. Quins llocs marquem, quines empremtes deixem en aquestes marques?
Els participants treuen un sobre daurat que conté instruccions per a realitzar accions juntament amb Evamaria Schaller com a performer, en un lapse de tres minuts, l’inici i el final dels quals estan marcats pel so d’una campana.
Les instruccions es relacionen amb el tema del tacte: totes les interaccions mostren diferents formes de tocar-se, com acariciar, besar, abraçar o carregar-se mútuament.
El tacte és una cosa que molta gent actualment enyora o ha perdut. També té a veure amb la pandèmia de la Covid, que de sobte el va tornar perillós. I aquest comportament ha perdurat, especialment entre els joves.
La performance ZONE X reprèn aquest tema i intenta retornar aquesta interacció interpersonal al centre de l’atenció.
Latencia. Montse Aránega. ESCAT
- DISSABTE 04 OCT
- 19.00 – 20:00
PERFORMANCE | PROGRAMA GENERAL | Espai Swab performance
A Latencia, una superfície blanca esdevé un espai de resistència subtil. El gest es desaccelera fins al límit, desplegant-se a través d’intervals, silencis i absències. La performance està concebuda com una forma inestable d’escriptura, feta de marques i pauses, on la línia no busca representar, sinó habitar.
L’acció segueix una lògica de contenció: la línia apareix i desapareix en el buit, dubta, es fragmenta. El cos, en íntima relació amb la superfície, no busca espectacle, sinó atenció. Cada moviment esdevé una pregunta: com dibuixar sense envair? com sostenir un gest sense esgotar-lo?
Latencia es desplega com una coreografia mínima, una poètica del gairebé. Insisteix en allò petit, suspès, gairebé imperceptible. L’obra ressona amb enfocaments neomaterialistes i feministes que entenen el cos com a matèria porosa, sintonitzada amb allò imperceptible. Aquí, el rastre, com el cos, es converteix en un arxiu efímer, una marca que no busca permanència, sinó afecte.
Drink my sour milk from your stripper heel. Alida Maria Lanzi y Anusha Jean Ramesh. 200CENT.
- DIUMENGE 05 OCT
- 18.30 – 19:30
PERFORMANCE | VÓRTEX | Espai Swab performance
Aquesta performance explora el moviment col·lectiu dins de sistemes que regulen la desitjabilitat. Interpretada per Alida Maria Lanzi i Anusha Jean Ramesh, posa en escena la tensió entre resistència i obediència emocional, encarnada en les figures de la stripper i la ballarina exòtica.
Amb un sol taló transparent per performer i escultures de cuir que gotejen llet, la peça qüestiona qui té dret a ser vist i com els sistemes colonials s’inscriuen en els nostres cossos, fins i tot en espais “seguros”.
Els moviments fràgils i desequilibrats transformen la sensualitat en resistència, mentre que el so i la llum creen un paisatge sonor i visual inestable que juga amb la visibilitat i la mirada.
Un espai per a la tendresa, la fractura, la vulnerabilitat i la resistència, que reivindica la complexitat de la intimitat i la complicitat dins els marcs eurocèntrics de poder i desig.