Ephemeral

El programa Ephemeral proposa activar espais inerts o en desús del recinte de la fira, resignificant-los a través d’ubicar-hi instal·lacions artístiques comissariades per fundacions col·laboradores, com Raro i Fundació Úniques. La presència d’aquestes peces introdueix altres temporalitats, sensibilitats i maneres d’habitar l’espai, i fa d’Ephemeral un dispositiu curatorial que interroga la pròpia naturalesa de l’esdeveniment i planteja noves formes d’experiència per al públic.

r.a.r.o. BARCELONA

Casa R.A.R.O. On-Site Projects és un espai de més de 300 m² ubicat al cor de Ciutat Vella, concebut per a la producció, la recerca i la difusió artística. Aquest centre consolida i amplia el model itinerant de residències R.A.R.O., oferint tallers, formacions i projectes expositius.

Disposa d’un taller compartit i d’àrees destinades a residents nacionals i internacionals, els quals desenvolupen els seus projectes en diàleg amb la comunitat i els presenten en un Open Studio mensual. Així mateix, compta amb una àrea específica per a la recerca i una galeria dedicada a l’art contemporani, integrada en els principals circuits locals i internacionals.

 

Estructures Discursives de la Memòria Material

L’obra reflexiona sobre la fragilitat de la memòria i els mecanismes de control que la configuren, articulant la memòria material i el cos institucionalitzat. Escultures fragmentades evoquen ruïnes de relats incomplets i la lògica de l’arxiu, sempre parcial i selectiva. Una estructura de ferro sosté tant els fragments com un sistema de vigilància, metàfora de la producció de cossos disciplinats. L’ús de càmeres analògiques introdueix un plec temporal on la mirada institucional es revela i es qüestiona. La instal·lació crea un espai liminal entre preservació i control, fragment i totalitat, on memòria i cos entren en disputa

Img 8732
Img 8739

Tef Nakielski and Felipe García Salazar
Estructures Discursives de la Memòria Material, 2025
Instal·lació tècnica de tècniques mixtes. Estructura de ferro, formigó, pantalles, càmera de vídeo.

fundació úniques

Fundació Úniques és una entitat privada dedicada a la promoció i difusió de l’art contemporani
creat per dones que viuen i treballen als Països Catalans, especialment en les disciplines de la pintura i l’escultura. Actuem mitjançant la creació de programes expositius oberts al públic, promovem activament la implicació del circuit artístic i fomentem el col·leccionisme equitatiu.

Amb la missió d’ampliar la presència de les dones artistes en l’escena nacional i internacional, equilibrar el nombre d’obres creades per dones en les col·leccions i consolidar la seva representativitat professional. El nostre compromís és donar suport en moments clau de la trajectòria artística de les nostres creadores.

Fundació Úniques presentarem Annex Cartogràfic de Núria Valsells Niubó, que forma part del projecte Des d’aquí fins allà, una reflexió sobre l’excursionisme i la identitat col·lectiva a partir de materials com guix, sabates o cendra. Anna Ill presenta Bed, Creatura i Umbilical I, tres obres que exploren refugi, vulnerabilitat i resiliència a través del cos i la llar. L’artista participa amb Mariona Berenguer i Julia Aurora Guzmán a l’exposició Una trama i altres estructures que es pot veure a Fundació Úniques fins al 4 d’octubre de 2025.

Núria Valsells Annex Cartogràfic 2025 Guix, Paper, Tela, Corda I Cendra 20 X 45 X 380 Cm, Modular

Núria Valsells Niubó
Annex Cartogràfic, 2025
Guix, paper, tela, corda i cendra
20 x 45 x 380 cm, modular

Anna Ill Umbilical I 2025 125x31x21 Cm Ferro I Fil De Cotó

Anna Ill
Umbilical I, 2025
125x31x21 cm
Ferro i fil de cotó

Captura De Pantalla 2025 09 16 135537

Anna Ill
Bed, 2025
Ferro, vestits i fil
150 x 190 x 23 cm

Anna Ill
Creatura, 2025
Ferro, vestits i fil
150 x 190 x 23 cm

Piramidón

Piramidón, Centre d’Art Contemporani (Barcelona), fundat el 1990, és un espai híbrid entre galeria d’art i fàbrica de creació que integra la producció artística amb la seva difusió, exhibició i comercialització. Amb 18 estudis que han acollit més de 200 artistes de 30 nacionalitats, Piramidón ofereix un entorn ideal per al desenvolupament de la pràctica artística, tot facilitant les interaccions entre creadors, comissaris, col·leccionistes i professionals de l’art contemporani. Així també, concedeix anualment diversos premis d’adquisició i residència, tant propis com vinculats a fires internacionals, amb la voluntat de donar suport a artistes emergents i de mitja carrera. 
 

Per a aquesta edició de SWAB, Piramidón presenta Estratificació i paisatge (2025) de Marco Noris, resident al centre des del 2017. Aquest projecte reuneix diversos treballs realitzats al llarg dels darrers set anys, que tenen com a denominador comú la investigació en la representació del paisatge. Com a conjunt, aquestes obres qüestionen la mirada subjectiva del paisatge, des de la tradicional horitzontalitat fins a una verticalitat que proposa una perspectiva externa i tecnològica —com la d’un satèl·lit o un dron— i deslocalitza l’ésser humà en el territori. Les diferents capes de les peces al·ludeixen a l’estratificació del temps i de l’espai, i funcionen com a transició entre les dues perspectives. Noris utilitza l’acte de caminar com a eina d’investigació estètica i reflexiva, que es manifesta en les seves obres tant des de la part plàstica com la conceptual.

Muntanya, 2018, Oil On Cardboard, 45x30x18 Cm

Marco Noris
Muntanya, 2018
Oli sobre cartró, 45×30×18 cm

Portable Landscapes, Oil On Wood, Different Sizes

Marco Noris
Portable landscapes
Oli sobre fusta, diferents mides

Territori I, 2021, Mixed Media On Canvas, 170x150 Cm

Marco Noris
Territori I, 2021
Tècnica mixta sobre tela, 170×150 cm

artSingular, Fundació Josep Santacreu

La plataforma artSingular té com a objectiu donar visibilitat a l’art creat en tallers d’entitats socials on treballen artistes amb diversitat funcional. Detectem el millor talent, desenvolupem projectes i busquem espais de difusió de la seva obra. Sense academicismes, sense correccions, l’art singular complementa i contradiu l’art acadèmic. L’artista s’expressa de manera espontània. Ens submergeix en un món lliure on les emocions brollen de l’impuls creador i sense filtre. No és casualitat que en les obres d’art singular hi trobem un fil conductor: l’humà, les dificultats, el patiment, l’espontaneïtat, la por, l’obsessió, l’humor, la ingenuïtat.

Des de la Fundació Josep Santacreu, defensem la individualitat i la singularitat de cadascun dels artistes i desitgem que trobin el seu espai en el món de l’art. L’obra de Pol Martínez ens revela la seva passió per la música. La seva manera d’expressar-se és expansiva i insistent fins al punt de malmetre el paper en què treballa. L’artista repara metòdicament amb cinta adhesiva l’obra per sentir-se més còmode amb el resultat final.

Pol M003

Pol M005
Pol M012